Digital Drawing Foundations Bootcamp – Online-Einsteigerkurs mit Live-Feedback und Zertifikat
Starte systematisch in das digitale Zeichnen: In diesem intensiven Einsteiger-Bootcamp lernst du Werkzeuge, Grundlagen, Workflow und klare Übungsroutinen kennen, erhältst wöchentlich Live-Feedback von Profis und schließt mit einem überprüfbaren Zertifikat ab, das deine Fortschritte sichtbar belegt und dich sicher zu deinem ersten präsentierbaren Portfolio führt.
Kontaktieren Sie unsÜber uns
Wir sind ein Team aus aktiven Illustratorinnen, Designern und Pädagoginnen, das Lerninhalte aus der Praxis entwickelt. Unsere Mission ist es, Einsteiger mit klaren Prinzipien, strukturierten Übungen und wertvollem Feedback schnell zu sichtbaren Ergebnissen zu führen – nachhaltig, motivierend und realistisch umsetzbar.
Unsere Leistungen
Wähle das Paket, das zu deinen Zielen passt: vom vollständigen Bootcamp mit Live-Feedback und Zertifikat über intensives 1:1-Mentoring bis zur offiziellen Verifizierung deiner Leistung für Profile, Bewerbungen und Auftraggeber.
Bootcamp-Teilnahme Standard (8 Wochen)
Enthält alle Module, Live-Sessions, Community-Zugang, wöchentliche Aufgaben, persönliche Korrekturen und ein überprüfbares Zertifikat. Ideal für Einsteiger, die systematisch starten, kontinuierlich üben und mit klaren Kriterien arbeiten möchten, um schnell sichtbare Fortschritte und ein erstes Portfolio-Set zu erreichen.
349 €
Premium-Mentoring-Upgrade (1:1, Portfolio-Check)
Zusätzliche Einzeltermine, vertiefte Projektanalyse, maßgeschneiderte Übungspläne, detaillierte Annotierungen und Portfolio-Strategiegespräch. Perfekt, wenn du maximal gezielt an Schwachstellen arbeiten, Bewerbungsunterlagen schärfen und den Sprung zu professionell wirkenden Ergebnissen beschleunigen möchtest.
349 €
Zertifikatsverifizierung und Digital Badge
Erhalte eine fälschungssichere Online-Verifizierung mit individuellem Prüf-Link und teilbarem Open-Badge für LinkedIn und Portfolio. Erhöht Glaubwürdigkeit, Sichtbarkeit und Nachvollziehbarkeit deiner Leistung für Recruiter und Kunden, inklusive dauerhafter Abrufbarkeit und Support bei Einbindung.
349 €
Kursüberblick
Erhalte eine transparente, praxisnahe Einführung in Inhalte, Lernziele, Zeitplan und Ergebnisse des Bootcamps, damit du genau weißt, welche Fähigkeiten du aufbaust, wie der Unterricht strukturiert ist und welche konkreten Meilensteine dich von der ersten Skizze bis zur überzeugenden Abschlussarbeit führen.
Lernziele
Du entwickelst saubere Linienführung, ein fundiertes Verständnis von Form, Licht, Farbe und Komposition sowie einen effizienten digitalen Workflow. Zusätzlich lernst du, Feedback umzusetzen, typische Anfängerfehler zu erkennen und Projekte strukturiert zu planen, damit deine Arbeiten sichtbar reifer, klarer und zielgerichteter werden.
Zielgruppe und Voraussetzungen
Der Kurs richtet sich an komplette Anfänger und Umsteiger von traditionellem Zeichnen. Du benötigst lediglich ein Grafiktablet, eine gängige Zeichen-App und die Bereitschaft, wöchentlich Zeit zum Üben einzuplanen. Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, aber Neugier, Ausdauer sowie Offenheit für Feedback beschleunigen deinen Fortschritt deutlich.
Kursaufbau und Module
Das Bootcamp gliedert sich in klare Wochenmodule mit Video-Lektionen, Live-Sessions, Aufgaben, Peer-Reviews und individuellen Korrekturen. Jedes Modul baut auf dem vorherigen auf, ihr arbeitet an kleinen Studien, übertragt Erkenntnisse auf ein Projekt und dokumentiert Fortschritte für ein nachvollziehbares, stetig wachsendes Portfolio.
Live-Feedback und Betreuung
Profis begleiten dich mit konkreten, nachvollziehbaren Verbesserungsvorschlägen in Live-Sessions und asynchronen Reviews, damit du gezielt an Linienqualität, Werten, Formverständnis und Komposition arbeitest, deine Entscheidungen begründest und aus wiederkehrenden Mustern lernst, statt nur Ergebnisse zu korrigieren.
Feedbackzyklen und Methoden
Du erhältst strukturierte Korrekturen auf Basis definierter Kriterien, Annotierungen direkt in deinen Dateien und klare Handlungsschritte für die nächste Übung. Wir erklären, warum Änderungen sinnvoll sind, zeigen Alternativen und priorisieren Aufgaben, damit du dich nicht verzettelst, sondern messbare Fortschritte jede Woche siehst.
Mentorenteam
Unsere Mentoren sind aktive Illustratorinnen und Designer mit Unterrichtserfahrung, die konstruktiv, respektvoll und ergebnisorientiert coachen. Sie teilen praxisnahe Routinen, demonstrieren Workflows in Echtzeit, verlinken Ressourcen und liefern dir konkrete Beispiele, damit du Prinzipien verstehst, selbstständig anwendest und nachhaltige Gewohnheiten entwickelst.
Peer-Review und Community
In unserer Community tauscht du Skizzen, Zwischenschritte und Lernnotizen, um Perspektiven zu erweitern, Fragen schneller zu klären und Motivation hochzuhalten. Peer-Feedback trainiert das Sehen, hilft Qualitätskriterien zu verinnerlichen und macht Lernfortschritte sichtbar, während Moderation und Leitfäden die Diskussion zielgerichtet strukturieren.
Werkzeuge und Software
Wir führen dich durch die Auswahl von Tablet, Stift, Software und Brush-Packs, richten Arbeitsflächen ergonomisch ein und zeigen sinnvolle Voreinstellungen, damit Technik unterstützt statt bremst und du dich auf Aufbauprinzipien konzentrierst, nicht auf Menüs, Updates oder unklare Datei-Organisation.
Zeichengrundlagen
Lerne, präzise Linien zu setzen, Formen zu konstruieren und Perspektive sauber anzuwenden, damit Skizzen klar, lesbar und übertragbar werden und du eine stabile Basis für Werte, Farbe und Rendering legst, statt unsicher über Details zu stolpern.
Linienqualität und Druckkontrolle
Durch gezielte Übungen trainierst du ruhige, entschlossene Striche, variierende Strichstärken und kontrollierte Kurven. Wir behandeln Handhaltung, Armbewegung, Stabilizer sinnvoll nutzen und bewusste Vereinfachung, sodass Linien Aufbau, Tiefe und Prioritäten kommunizieren, ohne zu fransen oder den Blick zu verwirren.
Form, Volumen und Konstruktionsskizzen
Du zerlegst Objekte in einfache Körper, verbindest Achsen, arbeitest mit Schnittlinien und entwickelst Formen im Raum. Diese Konstruktionsmethode ermöglicht nachvollziehbare Proportionen, glaubwürdige Drehungen und saubere Verfeinerung, wodurch spätere Schattierung und Details auf einem soliden, verständlichen Fundament aufbauen.
Licht, Schatten und Werte
Verstehe, wie Lichtrichtung, Materialeigenschaften und Kantenqualität zusammenwirken, um Volumen überzeugend zu modellieren, Formen zu trennen und Kompositionen lesbar zu machen, bevor Farbe hinzukommt, damit deine Bilder stabil und glaubwürdig wirken.
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Du analysierst Referenzen, erstellst Werteskalen, definierst große Wertblöcke und entscheidest, wo Kanten weich oder hart sein sollten. So baust du Lesbarkeit, Fokus und Tiefe auf, vermeidest flache Ergebnisse und setzt Highlights gezielt ein, statt überall unkontrollierte Kontraste zu verteilen.
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Wir vergleichen Layer-Modi, Masken, weiche und harte Pinsel, sowie texturbasierte Ansätze. Du übst, Formen schrittweise aufzubauen, Glanzgrade zu differenzieren und Übergänge sauber zu gestalten, sodass Materialien und Volumen überzeugend erscheinen, ohne matschige Flächen oder künstliche Plastikreflexe zu erzeugen.
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Anhand typischer Anfängerarbeiten lernst du, inkonsistente Lichtquellen, fehlende Hierarchie und unklare Kanten zu identifizieren. Wir zeigen Korrekturschritte, vereinfachen Bereiche und priorisieren Kontraste, damit du zielgerichtet nachschärfst und schnell erkennst, welche Änderungen die stärkste Wirkung entfalten.
Farbe und Komposition
Erarbeite tragfähige Farbkonzepte, die Werte unterstützen, und setze Kompositionsprinzipien ein, um Blickführung, Rhythmus und Balance zu steuern, damit deine Motive nicht nur korrekt, sondern visuell spannend und erzählerisch relevant wirken.
- Farbtheorie praktisch anwenden Du lernst harmonische Paletten zu bauen, Temperaturkontraste bewusst zu nutzen und Sättigung kontrolliert zu dosieren. Wir üben, Farbe auf vorhandene Werte zu legen, Farbverschiebungen im Licht zu verstehen und atmosphärische Tiefe zu erzeugen, ohne Lesbarkeit zu opfern oder rein dekorative Entscheidungen zu treffen.
- Kompositionsprinzipien verstehen Wir behandeln Drittelregel, Kontrast, Größenverhältnisse, Wiederholung, Negativraum und Blickachsen. Du komponierst Studien mit klaren Schwerpunkten, reduzierst visuelles Rauschen und strukturierst Flächen, damit die Aussage deiner Zeichnung sofort erkennbar wird und das Auge natürlich durch das Bild geführt wird.
- Visuelles Storytelling Anhand kleiner Szenen übst du, Handlung, Emotion und Kontext in Formen, Silhouetten und Licht zu kodieren. Wir definieren Motive, etablieren Stimmung und nutzen Requisiten gezielt, sodass deine Bilder mehr transportieren als reine Darstellung, nämlich Intention, Atmosphäre und nachvollziehbare Erzählung.
Figur und Anatomie Basics
Baue ein funktionales Verständnis von Proportionen und Bewegung auf, um glaubwürdige Figuren zu skizzieren, ohne dich in Details zu verlieren, und überführe Gesten schnell in klare Konstruktionen, die später verfeinert werden können.
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Digitaler Workflow
Strukturiere Ebenen, Pinsel und Dateien effizient, um iterativ zu arbeiten, Varianten zu testen und Änderungen rückverfolgbar zu halten, damit du bewusst entscheidest, statt unkontrolliert zu übermalen und Fortschritte zu verlieren.
Ebenenorganisation und Masken
Wir definieren klare Benennungen, Gruppierungen, Clipping-Masken und Adjustment-Layers. Du lernst, destruktives Arbeiten zu vermeiden, Bereiche gezielt zu isolieren und Korrekturen verlustarm vorzunehmen, wodurch dein Prozess planbarer, sauberer und schneller wird.
Pinsel, Texturen und Materialien
Wir besprechen Pinselparameter, Formdynamik, Streuung und Textur-Überlagerungen. Du erstellst eigene Presets für Skizze, Werte und Finish, arbeitest materialgerecht und hältst Stil konsistent, ohne dich in Effekten zu verlieren oder Formabsicht zu verdecken.
Dateiformate, Export und Druck
Du lernst sinnvolle Arbeitsformate, Backup-Strategien und Exportprofile für Web und Druck. Wir klären Kompression, Farbmanagement, Skalierung und Schärfung, damit Ausgaben knackig, farbstabil und wiederholbar gelingen, ohne Überraschungen bei Plattformen oder Druckereien.
Übungsprojekte und Aufgaben
Setze Gelerntes in wöchentlichen, klar strukturierten Aufgaben um, sammle gezielte Studien und entwickle ein Abschlussprojekt, das Fortschritte sichtbar macht und dein Portfolio sinnvoll ergänzt.
Wöchentliche Aufgaben mit Checklisten
Jede Aufgabe enthält Ziel, Umfang, Referenzvorschläge und Bewertungspunkte. Du weißt genau, worauf du achten musst, wie du Ergebnisse dokumentierst und welche Kriterien für Feedback und Überarbeitung entscheidend sind, um konsistent Qualität aufzubauen.
Abschlussprojekt mit Meilensteinen
Du planst Thema, Moodboard, Skizzenphasen, Wertestudie, Farbtests und Rendering. Klare Meilensteine mit Review-Terminen sorgen dafür, dass du fokussiert bleibst, Risiken früh erkennst und ein Ergebnis erzeugst, das deine Fähigkeiten überzeugend demonstriert.
Portfolioaufbau und Auswahl
Wir kuratieren Arbeiten, formulieren Projektbeschreibungen und ordnen Studien sinnvoll ein. Du lernst, Stärken herauszustellen, Schwächen konstruktiv zu adressieren und eine Auswahl zu treffen, die Zielrollen, Stilpräferenzen und Qualitätsansprüche von Auftraggebern reflektiert.
Leistungsnachweise und Bewertungsraster
Wir bewerten Struktur, Lesbarkeit, Werte, Komposition und Prozessdokumentation anhand transparenter Rubrics. Du erhältst punktgenaue Hinweise, welche Aspekte bereits stabil sind und wo gezieltes Üben die größte Wirkung entfaltet, inklusive konkreter Beispielkorrekturen.
Zertifikatskriterien und Anforderungen
Das Zertifikat erhältst du nach Abschluss aller Kernaufgaben, Teilnahme an Live-Feedback und fristgerechter Abgabe des Projekts. Wir geben dir klare Leitlinien für minimale Qualitätsstandards, damit das Dokument aussagekräftig bleibt und deine Arbeit seriös repräsentiert.
Verifizierung und Teilen
Du bekommst einen eindeutigen Prüf-Link und optional einen Open-Badge, den Recruiter und Auftraggeber verifizieren können. So machst du Fortschritte sichtbar, stärkst Vertrauen und erhöhst Auffindbarkeit auf professionellen Netzwerken ohne zusätzlichen Aufwand.
Zeitplan und Teilnahme
Strukturierte Wochenabläufe, planbare Live-Termine und flexible Aufzeichnungen ermöglichen verlässliche Lernroutine, egal in welcher Zeitzone du dich befindest.
Live-Sessions und Zeitzonen
Wir bieten festgelegte Kernzeiten mit Alternativterminen und rotierenden Slots, sodass internationale Teilnehmende zuverlässig teilnehmen können. Erinnerungen, Kalender-Feeds und klare Agenda helfen dir, vorbereitet zu erscheinen und Fragen effizient einzubringen.
Aufzeichnungen und Nacharbeit
Alle Sessions werden aufgezeichnet und zeitnah bereitgestellt, inklusive Timecodes, Ressourcenlinks und Übungs-Hinweisen. So kannst du Inhalte in eigenem Tempo nachholen, Markierungen setzen und gezielt wiederholen, bis Technik und Prinzipien sitzen.
Technische Teilnahmevoraussetzungen
Du benötigst stabile Internetverbindung, ein Grafiktablet, eine kompatible Zeichen-App und ein Headset für Live-Calls. Wir stellen Test-Meetings, Troubleshooting-Guides und Support bereit, damit technische Hürden gering bleiben und du dich auf Inhalte konzentrieren kannst.
Referenzen und Beispiele
Vergleiche Vorher-Nachher-Arbeiten, sieh kommentierte Demos und erkenne, wie strukturierte Übungen messbare Verbesserungen erzeugen.
Vorher-Nachher-Galerien
Wir zeigen anschauliche Entwicklungsreihen echter Teilnehmender, markieren typische Problemstellen und erklären, welche konkreten Übungen zur Verbesserung geführt haben. Das macht Fortschritt greifbar und motiviert, dranzubleiben, auch wenn es zwischendurch anspruchsvoll wird.
Kommentierte Demos
In Schritt-für-Schritt-Durchgängen erläutern wir Entscheidungen, Alternativen und Fehlervermeidung. Du siehst, wie Profis skizzieren, vereinfachen, korrigieren und finalisieren, und kannst diese Denkweise direkt in deinen Prozess übertragen.
Arbeitsdateien und Layer-Analysen
Du erhältst Einblick in echte Projektdateien mit Ebenenstruktur, Masken und Anpassungen. Wir besprechen, warum Entscheidungen getroffen wurden, und wie du ähnliche Ergebnisse systematisch, reproduzierbar und sauber erreichst.
Community und Support
Erhalte kontinuierliche Unterstützung über Chat, Foren und Sprechstunden, um Fragen schnell zu klären und Motivation zu halten.
Kontaktieren Sie unsModerierte Kanäle
Unsere Community wird aktiv moderiert, damit Diskussionen sachlich, respektvoll und lösungsorientiert bleiben. Thematische Threads strukturieren Inhalte, und du findest rasch Antworten auf wiederkehrende Fragen, ohne dich in endlosen Feeds zu verlieren.
Sprechstunden und Office Hours
Regelmäßige Sprechstunden bieten Raum für individuelle Anliegen, technische Fragen und Projektberatung. Wir priorisieren Themen, geben klare nächste Schritte und dokumentieren Ergebnisse, damit du den Faden nicht verlierst und systematisch vorankommst.
Ressourcenbibliothek
Kuratiere mit uns Referenzen, Übungen, Brush-Packs und Artikel. Die Bibliothek ist suchbar, versioniert und mit Lernzielen verknüpft, sodass du gezielt Material findest, das zu deinem aktuellen Modul und deiner persönlichen Herausforderung passt.
Lehrteam und Philosophie
Lerne unsere didaktische Haltung kennen: klar, konstruktiv, praxisnah und fokussiert auf nachhaltige Gewohnheiten statt kurzfristiger Tricks.
Didaktische Leitlinien
Wir kombinieren Beispiele, Erklärungen, Übungen und Feedback in kurzen Iterationen. So entsteht ein Lernrhythmus, der Verständnis vertieft, Fehlerchancen reduziert und realistische Fortschritte fördert, ohne dich zu überfordern.
Erfahrung aus der Praxis
Unser Team arbeitet aktiv in Illustration, Design und Games. Wir bringen reale Workflows, Kundenanforderungen und Zeitdruck in die Lehre ein, damit du früh lernst, Prioritäten zu setzen und saubere Ergebnisse fristgerecht zu liefern.
Werte und Kultur
Wir fördern eine respektvolle, diverse Lernumgebung, in der Fragen willkommen sind und Irrtümer als Chance gelten. Transparenz, Fairness und Offenheit prägen Umgangston und Feedbackkultur, damit Lernen effektiv und angenehm bleibt.
Karrierepfade und nächste Schritte
Erkunde, wie du die Grundlagen in spezialisierte Richtungen überführen kannst, und plane deinen nächsten Lernschritt mit klaren Empfehlungen.
Rollen und Spezialisierungen
Wir skizzieren typische Einstiegsrollen wie Junior Illustrator, Concept Artist oder Visual Designer, benennen Erwartungen und zeigen, welche Übungen dich zielgerichtet dorthin führen, ohne dich in zu vielen Optionen zu verlieren.
Portfolio-Strategie
Du lernst, Projekte auszuwählen, Lücken zu erkennen und gezielt zu schließen. Wir zeigen, wie du Klarheit über Stil, Zielbranchen und Qualitätsstandards gewinnst und dein Portfolio entsprechend fokussiert ausrichtest.
Weiterführende Lernpfade
Wir empfehlen aufbauende Kurse, Bücher, Communities und Challenges, die zu deinen Zielen passen. So bleibst du nach dem Bootcamp strukturiert dran und vertiefst Fähigkeiten ohne Leerlauf.
Anmeldung und Zahlungsoptionen
Melde dich in wenigen Schritten an, sichere deinen Platz und wähle eine passende Zahlungsart, damit du direkt starten kannst.
